FRANCO ANGELI
BIOGRAFIA
Un artista silenzioso e spericolato, genio e sregolatezza dei ‘favolosi’ anni Sessanta: questo è Franco Angeli, la cui pittura ha ironicamente depredato il repertorio degli emblemi ideologici della seconda metà del Novecento, con uno sguardo privilegiato sulla realtà romana.
Nel 1957 nascono i primi lavori: l’esigenza di dipingere esplode come affermazione di libertà. Il bombardamento di San Lorenzo, a cui assiste quale testimone lo turba profondamente, improntando la futura pittura dove, con l’uso di materiali come garze e cromatismi rosso cupo denunciano un forte debito verso Burri. La prima collettiva ha luogo alla Galleria La Salita, di Roma, con Festa e Uncini. Nel 1961/62 partecipa con Lo Savio, Festa e Schifano alla mostra “Nuove prospettive della pittura italiana”, a Palazzo Re Enzo di Bologna.
Diviene amico di Schifano, conosciuto nella sezione del partito: li accomuna l’estrazione popolare, il senso radicato della realtà, l’esigenza di andare oltre le esperienze informali. Si tratta di una generazione di artisti unita da uno stretto legame esistenziale segnato dalla guerra: vengono definiti maestri del dolore, una qualifica che li distanzia dall’Arte Pop, alla cui estraneità fa riferimento una lettera autografa dello stesso Angeli. Partecipa alla Biennale di Venezia, presentato da Calvesi: è la storica Biennale della Pop Art in Italia. L’artista presenta “La lupa” e “Quarter Dollar”. Nel 1965 è invitato alla nona Quadriennale romana: di questo periodo sono i “Cimiteri partigiani”, corredati di stelle e falci e martello. Nel 1967 è presente alla Biennale di San Paolo del Brasile con “Half dollar”: il famoso mezzo dollaro, zoomato nei particolari. Infine negli anni 1968/70 vi è un grande impegno politico e ideologico, che lo vedono impegnato sul tema della guerra del Vietnam.
말이 없고 무모한 60년대의 예술가인 프란코 안제리의 그림은 아이러니하게20세기의 후기에 이념적인 상징을 약탈하고 로마 현실에 대한 특권적인 시선이 제시한다.
첫 작품들이 1957 만들었다. 자유의 단언처럼 칠할 필요가 생겼다. 그는 목격한San Lorenzo을 폭격은 큰 영향을 미치고 그의 미래에 작품에 거즈와 검붉은 색과 같은 재료를 사용은 Burri에서 영감을 받는 것이라고 여긴다.
첫 단계 전시회는 1957년에 Festa와 Uncini같이 로마에 있는 La Salita라는 캘러리에서 열렸다.1961/1962년에 볼로냐에 있는 Re Enzo라는 궁전에서 Lo Salvio, Festa와 Schifano 같이 이탈리아 화법에 대한 새 관점이라는 전신회에 참여했다.
Schifano 와 배경, 현실적인 감각, 비공식적인 경험을 넘어서야 할 필요성을 공유해서 둘이 친구가 되었다.
이 시대에 속하는 예술가는 전쟁 때문에 실존주의 사상을 공유한다. 고통을 표현해서 팝 아트와 멀리한다. 안제리 자체 사인한 편지 속에 팝 아트와 관계없는 것을 언급했다.
Calvesi에 의해 소개받은 안젤리는 베네치아 Biennale에 참석했다. 그 것은 역사적인 팝 아트에 대한 Biennale였다. 안젤리는 “La lupa” 와 “Quarter Dollar”을 제시했다.
1965년에 제9의 로마의Quadrennial에 초대를 받았다. 별, 망치와 낫이 담긴 “Cimiteri partigiai”는 이 시대에 속한다.
1967년에 브라질의San Paulo 의 Biennale에 Half dollar이라는 작품을 제시했다. 마침내, 1968/1970년에 큰 정치적이고 사상적인 노력으로 비에트남 전쟁에 대한 주제를 고려했다.